Những Vở Kịch Dân Gian - Công Diễn 5 Vở Kịch Hay Nhất Của Lưu Quang Vũ

(HNM) - Đời sống sảnh khấu Việt đang trở lại sôi sục với các tác phẩm lấy cảm giác từ văn học, kế hoạch sử, dân gian. Những mẩu chuyện rất đỗi không còn xa lạ với hầu hết khán giả, như: Trương đưa ra - Mị Nương, vua Lý Thái Tổ, Dế Mèn dò ra ký… bây giờ được những nghệ sĩ biện pháp tân, có hơi thở cuộc sống đương đại, qua đó tạo sức hút cho sân khấu.

Bạn đang xem: Những vở kịch dân gian

Một cảnh vào vở kịch nói “Dế Mèn” vị Sân khấu Lệ Ngọc thực hiện, phóng tác từ thành công văn học khét tiếng “Dế Mèn dò ra ký”.

Sử dụng yếu tố đương đại

“Thánh đường nghệ thuật” đơn vị hát Lớn tp. Hà nội những ngày thời điểm đầu tháng 4 này luôn luôn rộn ràng với màn ra mắt vở kịch nói “Dế Mèn” vị Sân khấu Lệ Ngọc thực hiện, phóng tác từ thành phầm văn học lừng danh “Dế Mèn phiêu bạt ký” ở trong nhà văn đánh Hoài. Dưới bàn tay đạo diễn của Nghệ sĩ quần chúng. # Nguyễn Tiến Dũng, phần đông Dế Mèn, Dế Trũi, Dế Choắt, Cốc, Cào Cào, Xén Tóc… trường đoản cú trang sách tiến bước sân khấu sinh động, vui nhộn, đầy color nhờ sự đan xen của nhiều hình thức nghệ thuật, như: Kịch nói, múa rối, hay mẹo nhỏ sân khấu lồng sảnh khấu. Đạo diễn cũng chuyển tuồng, chèo, cải lương, quan liêu họ… xen kẽ với nhạc rap, nhảy đầm hiện đại, vừa mang đến chiều sâu văn hóa truyền thống cho tác phẩm, vừa lôi kéo khán giả. Phấn khích sau khi thưởng thức vở “Dế Mèn”, em Nguyễn Vũ Khánh Linh (Khu thành phố Nam Thăng Long, quận Tây Hồ) chia sẻ: “Em hết sức thích được địa chỉ với các nhân thiết bị trong vở “Dế Mèn”. Khi xem, em thấy bản thân như được đan xen hành trình mày mò thế giới của Dế Mèn vậy”.

Tương tự, thời gian này những nghệ sĩ đơn vị hát Cải lương vn và Liên đoàn Xiếc vn đang hăng say sáng tạo tác phẩm trang bị hai trong dự án công trình “Huyền sử Việt” với tên “Thượng Thiên Thánh Mẫu”. Vở diễn được xây dựng dựa vào những huyền tích dân gian về mẫu mã Liễu Hạnh - 1 trong “Tứ bất tử” của tín ngưỡng chổ chính giữa linh bạn Việt. Đồng đạo diễn - Nghệ sĩ dân chúng Triệu Trung Kiên, giám đốc Nhà hát Cải lương việt nam cho hay, truyền thuyết thần thoại về chủng loại Liễu Hạnh linh thiêng, ảo huyền là gia công bằng chất liệu phong phú để nghệ sĩ thỏa sức sáng sủa tạo, vừa phát huy được tính truyền thống của thẩm mỹ cải lương, vừa tận dụng được xem biến ảo của thẩm mỹ xiếc.

Cùng thời hạn này, đơn vị hát Tuồng nước ta tích cực dàn dựng vở tuồng lịch sử hào hùng “Làm vua” (tác mang Nguyễn Đăng Chương, đạo diễn Nghệ sĩ quần chúng Nguyễn Hoài Huệ). Vật phẩm là khúc tráng ca về vua “cờ vệ sinh áo vải” Đinh Tiên Hoàng vì Đoàn nghệ thuật thể nghiệm ở trong phòng hát thực hiện với nhiều “phá cách”. Trong khi đó, sân khấu Lệ Ngọc cũng đang dàn dựng vở kịch nói “Làm vua” vì chưng nghệ sĩ Lê Quý Dương - người lừng danh với những phát minh thể nghiệm táo bị cắn bạo và hoành tráng trên sân khấu, đạo diễn.

Trước đó, vở diễn “Trương bỏ ra - Mị Nương” của nhà hát Kịch hà nội thủ đô cũng trình làng khá ấn tượng. Chiến thắng được Nghệ sĩ xuất sắc ưu tú Phùng Tiến Minh phóng tác cùng đạo diễn tự truyện cổ tích dân gian Việt Nam, thực hiện nhiều mẹo nhỏ hiện đại, như sảnh khấu quay, âm nhạc, vũ đạo... Cùng khai quật đề tài lịch sử dân tộc bằng ánh mắt đương đại, vở “Lý Công Uẩn” (Nhà hát Chèo Hà Nội) về vua Lý Thái Tổ với vở “Thiên mệnh” (Nhà hát Cải lương Hà Nội) về Thái sư trần Thủ Độ đã sớm ra mắt công chúng…

Đặt người theo dõi vào trung chổ chính giữa sáng tạo

Một cảnh trong vở kịch “Trương đưa ra - Mị Nương” của phòng hát Kịch Hà Nội.

Sự chi tiêu của các đơn vị nghệ thuật và thẩm mỹ vào phần đa tác phẩm khai thác làm từ chất liệu văn học, lịch sử, dân gian mang đến thấy, đó là kho tàng quý giá cho sân khấu hiện nay nay. Theo Nghệ sĩ quần chúng Trịnh Thúy Mùi, quản trị Hội sảnh khấu Việt Nam, đều tác phẩm văn học nổi tiếng, mẩu truyện lịch sử ý nghĩa sâu sắc và các tích truyện dân gian luôn chứa đựng bài học kinh nghiệm nhân văn, khơi dậy niềm tự hào dân tộc… cân xứng để cồn viên, cổ vũ tinh thần nhân dân sau một thời gian chịu ảnh hưởng bởi dịch Covid-19. Chính vì thế, chúng dễ được người theo dõi đón nhận. Song, việc khai quật những đề bài này đòi hỏi sự thận trọng, đúng chuẩn và không làm lệch lạc thông điệp gốc.

Còn Nghệ sĩ quần chúng Tống Toàn Thắng, phó giám đốc Liên đoàn Xiếc Việt Nam, đồng đạo diễn vở “Cây gậy thần” cùng “Thượng Thiên Thánh Mẫu” chia sẻ, khi triển khai vở “Cây gậy thần”, ê kíp đã các lần về Chử Xá (xã Văn Đức, huyện Gia Lâm) - nơi thờ Đức thánh Chử Đồng Tử với Công chúa Tiên Dung nhằm tìm hiểu, hình dung bối cảnh đến những phát minh sáng tạo. Với vở về mẫu Liễu Hạnh, các nghệ sĩ đang mời ts Bùi Hữu Dược với Nghệ nhân xuất sắc ưu tú Phạm Hải Hậu vậy vấn văn hóa truyền thống tâm linh để bảo đảm sự bao gồm xác. Theo Nghệ sĩ dân chúng Tống Toàn Thắng, mong kéo khán giả đến với vở diễn mà nội dung lại quen thuộc thuộc, thì phải mang lại những từng trải mới, mang tính chất giải trí cao, cân xứng với thị hiếu hiện đại.

Ở khía cạnh biểu diễn, Nghệ sĩ quần chúng Lệ Ngọc cho rằng, phải khởi tạo sự bất ngờ, lôi cuốn cho khán giả bằng phần đa nhân đồ dùng mới. Chẳng hạn, vở “Dế Mèn” xuất hiện thêm nhân đồ dùng Dế bà bầu khác nguyên tác để truyền thông media điệp về tình mẫu mã tử cạnh những bài học kinh nghiệm về tình bạn, tình thương thiên nhiên, đảm bảo an toàn môi trường… Với đầy đủ tác phẩm người theo dõi biết rõ, nghệ sĩ cần đào sâu hơn trong biện pháp thể hiện tại và tích cực tương tác, đặt fan xem vào trung trọng điểm sáng tạo.

Xem thêm: Lên Lớp 6 Cần Những Quyển Vở Nào, Lên Lớp 6 Cần Những Vở Gì

Phó viên trưởng Cục thẩm mỹ và nghệ thuật biểu diễn (Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch) è cổ Hướng Dương khẳng định, việc khai thác văn học, lịch sử, dân gian trên sân khấu cần phải khuyến khích, nhằm khiến cho đời sống mới cho mẩu chuyện xưa, gìn giữ văn hóa dân tộc cho thế hệ hôm nay. Cỗ Văn hóa, thể dục thể thao và phượt luôn tạo đk để các đơn vị nghệ thuật kết hợp xây dựng mọi tác phẩm thẩm mỹ và nghệ thuật mang tính đột phá trong sáng tạo, đóng góp phần phát triển, thu hút người theo dõi đến với sân khấu.

(VOV5) -Được một tổ ngũ nghệ sĩ chuyên nghiệp hóa gốc Việt với Pháp thực hiện, dự án công trình này nhằm mục tiêu mục đích giao thoa nhì nền văn hóa truyền thống thông qua ngôn ngữ, truyền thống lâu đời âm nhạc và thẩm mỹ và làm đẹp quan.

Vở diễn “Ngày xưa” là 1 trong những tác phẩm sân khấu Pháp - Việt, được gửi thể từ số đông sự tích và truyền thuyết dân gian nhiều năm tại nước ta (từ trong thời gian 300 trước công nguyên) dự kiến sẽ tiến hành trình diễn hồi tháng 9/2024 tại hà nội thủ đô và dự kiến đã đi giữ diễn tại những thành phố khác ở nước ta (bao bao gồm cả bài toán tham gia Festival Huế 2024).

Hiện vở diễn vừa mới rồi giai đoạn tuyển lựa chọn diễn viên và bắt đầu trên sàn tập.

Buổi training thể lực đến diễn viên trong vở diễn - Ảnh: Xưởng kịch và nghệ thuật và thẩm mỹ ATH

Vở kịch bao gồm bốn sự tích dân gian được chuyển thể sảnh khấu, được trích từ bỏ cuốn “Đầm độc nhất Dạ với các truyền thuyết khác của Việt Nam’’ ở trong phòng văn nai lưng Huy Minh. Bốn mẩu truyện có một điểm chung trông rất nổi bật là sự phối kết hợp giữa trí tưởng tượng, chủ nghĩa rất nhiên và hiện thực, sự tích “Thần trụ trời” biểu đạt sự thành lập và hoạt động của nỗ lực gian; “Sự tích cây Nêu” đề cập về phong tục đầu năm mới cổ truyền; Sự tích “Con rồng cháu tiên”, gốc nguồn dân tộc Việt Nam” là câu chuyện về gốc rễ của thôn hội Việt Nam; “Sự tích trầu cau” là chuyện minh họa mối tương tác cơ phiên bản giữa con bạn và thiên nhiên. Khi phối hợp lại, chúng tạo cho một vở diễn đầy màu sắc sắc, trong đó mỗi mẩu chuyện lần lượt lộ diện và cùng cả nhà cộng hưởng. Đều là những câu chuyện nói về cội nguồn, đề cập về sự thành lập của 54 dân tộc bản địa Việt Nam thời nay và sự tìm đến với gốc rễ di sản văn hóa, bốn câu chuyện mang đậm chất truyền thuyết này vẫn được giữ truyền đến ngày nay.

Vở diễn tiềm ẩn sẽ đưa fan xem vào một trong những cuộc hành trình kỳ thú, độc đáo và khác biệt với sự nhiều chủng loại của các hiệ tượng sân khấu hiện tại đại. Đạo diễn Quentin Delorme mang đến biết: "Trong quy trình sản xuất, mỗi truyền thuyết thần thoại được sử dụng trong vở kịch này sẽ được nhào nặn qua cùng với từng giai đoạn khác biệt để câu chuyện được Kịch hóa hơn, cơ mà vẫn sẽ giữ được hoàn toản cốt truyện. Một số giai đoạn gửi thể được lấy ý tưởng từ Kịch ứng tác với Hiệu ứng Droste / (mise en abyme). Lời thoại của vở kịch vẫn vẫn trong quá trình chỉnh sửa và sẽ được hoàn thiện trong những buổi diễn tập."

Đạo diễn Quentin Delorme cho thấy thêm, mong ước của ông là mang đến cho người theo dõi một mô hình kịch với những dáng vóc mới, có tính bất thần và độc đáo. Ông nói: “Tác phẩm của tớ được tạo động lực thúc đẩy bởi ý tưởng phát minh về một mô hình kịch đại bọn chúng không chỉ đem lại khả năng tiếp cận văn hóa truyền thống cho toàn bộ mọi người mà còn mang ý nghĩa giáo dục về trái đất quan với xã hội. Bằng câu hỏi tái hiện mẩu truyện về Âu Cơ, vượt trình hồ tây hay đỉnh núi Thạch Môn được tạo ra ra,... Tôi mong ước từ kia đưa người theo dõi trở về với cội nguồn của một nền văn hóa nhiều mẫu mã hơn, bầy đàn hơn, nhân văn hơn. Qua tư sự tích lũy lại phần đông điều làm nên nền tảng văn hóa truyền thống Việt Nam, tôi có muốn nêu nhảy những điểm chung sâu sắc của nền văn hóa này với những nền văn hóa truyền thống khác của nhân loại.”

Trên sàn tập vở diễn - Ảnh: Xưởng kịch và thẩm mỹ ATH

Ý tưởng của đạo diễn là tạo một tác phẩm trộn lẫn giữa nghi lễ cúng cúng tiên nhân ở vn và thẩm mỹ và làm đẹp đương đại toàn cầu. Ông mang lại biết, vở kịch được tạo nên để mọi bạn đều tìm kiếm thấy thiết yếu mình vào đó, mặc dù cho là khán giả tới từ Việt Nam, Pháp hay các quốc gia khác, dù cho là trẻ em hay fan lớn, bất kể địa vị xã hội, do vậy, vào vở diễn sẽ vận dụng những luật lệ văn hóa trái đất như: âm nhạc, trình chiếu video, manga, vv... Vào đó, "Thần trụ trời", câu chuyện về xuất phát và trận đại hồng thủy trên Việt nam, sẽ sở hữu tới cảm xúc trực quan trung thực như thuyết Vụ nổ Lớn; “Sự tích cây Nêu” sẽ thực hiện chất thơ vào hình ảnh; “Con rồng cháu tiên hay nguồn gốc người Việt” nhắc về Lạc Long Quân, thân phụ đẻ của các dân tộc Việt Nam, đạo diễn sẽ thực hiện con rối; “Sự tích Trầu Cau” vẫn dựa trên các điểm đặc trưng của bi kịch Hy Lạp.

Đạo diễn Quentin Delorme chia sẻ về vấn đề dàn dựng vở diễn: "Những ngôi trường vải lâu năm được treo và sử dụng như màn chiếu, những nhỏ rối lớn tưởng hoặc hầu như diễn viên đổ ra từ khá nhiều phía nhằm tận dụng chiều cao của sân khấu. Với toàn bộ những nhân tố này, sảnh khấu sẽ y như một thiên hà được biến đổi liên tục và là nơi phần nhiều câu truyện cổ tích, những truyền thuyết thần thoại của nước ta được sinh ra."

Xuyên xuyên suốt vở kịch, những hiệu ứng music sẽ đồng hành cùng các truyền thuyết. Công việc “sưu trung bình âm thanh” hiện tại đang được triển khai tại Việt Nam. Trong chương trình, những âm nhạc đã ghi này sẽ tiến hành sử dụng trực tiếp, pha trộn cùng âm nhạc.Vẫn trên niềm tin giao bôi văn hóa, các nhạc công trình xây dựng diễn trên sảnh khấu đã chơi những loại nhạc cụ tới từ châu Á cùng châu Âu.

Trong suốt buổi biểu diễn, một người dẫn chuyện cùng rất nhạc công vẫn kể các câu chuyện được sự dụng bằng tiếng Pháp qua giọng hát, vào khi các diễn viên trên sảnh khấu đang diễn thoại bằng tiếng Việt. Nhờ sự song ngữ này, chương trình sẽ tiến hành viết theo cách hoàn toàn có thể hiểu được bởi cả hai ngôn ngữ. Các chữ tượng hình cũng trở thành được sử dụng, như một cơ hội bổ sung cập nhật để kết nối mối tương tác giữa vượt khứ và hiện tại.

Đạo diễn người Pháp Quentin Delorme từng chỉ huy đoàn kịch Niza từ năm 2003 cho năm 2010, đã trở nên tân tiến các dự án sân khấu sinh hoạt Pháp, Việt Nam, Maroc, Italia và Bỉ.

Đạo diễn Quentin siêng làm về các tác phẩm sảnh khấu con đường phố, dàn dựng các tác phẩm gửi thể từ truyện và những sách phúc âm. Quentin sẽ giành được phần thưởng tài năng trẻ Paris năm 2008.

Đến Đông phái nam Á để triển khai giáo viên kịch trên các non sông khác nhau (Thái Lan, Lào, Philippines, Việt Nam), đã định cư vào năm 2010 tại Hà Nội, địa điểm ông đã thành lập và hoạt động ATH - Xưởng Kịch và Nghệ thuật, cùng với sự hợp tác ký kết cùng Marianne Seguin, trở nên tân tiến một cách thức tổng phù hợp về đào tạo nghệ thuật biểu diễn dựa trên khung người và sự cải tiến và phát triển cá nhân. Bằng phương pháp tiếp cận sâu hơn trên sảnh khấu ATH những trí tuệ sáng tạo như chuyển thể truyện truyền thuyết thần thoại của Việt Nam, truyền thuyết về Ulysses, dàn dựng vật phẩm của Brecht, Michalik, Truyện Kiều của Nguyễn Du, ông cải cách và phát triển kỹ năng của bản thân mình trong nghệ thuật và thẩm mỹ dựng cảnh và đào sâu tìm kiếm kiếm một phong thái nghệ thuật dân nhà hơn, ít nhiều hơn, cũng giống như mong ý muốn đưa văn hóa đến ngay gần hơn với toàn bộ mọi người.